此前由广东省委宣传部等联合主办的“其命惟新——广东美术百年大展”取得极大成功，大展中将洋画运动的源流、岭南画派的诞生、广东美术当代的发展，作为一个完整脉络梳理展示，是近百年来广东美术史上经典作品的一次大集结。籍此东风，广州华艺国际2017秋拍首设广东美术百年作品专场，以拓宽学术视野，深耕艺术传播。
广东美术百年作品专场（国画篇），汇聚高剑父、高奇峰、陈树人、关山月、黎雄才、林风眠、关良、赖少其、杨之光等数十位艺术大师不同时期的绘画精品120余幅，囊括山水、人物、花鸟等不同题材，力图呈现广东百年绘画史多元发展的面貌，带领观者领略广东美术界“敢为天下先”的创新精神和波澜壮阔的变革轨迹。
中国画百年“惟新”之始：“二高一陈”
20世纪初的中国，西风东渐，风云激荡。最早对外开放的广东，成为近代中国变革最为敏锐的地区。中国画的革新，正是从广东开始。
以“二高一陈”为代表的岭南画派即于此时登上了历史舞台。画派创始人高剑父、高奇峰、陈树人以艺术救国的理想，开放兼容的态度率先高扬“政治革命”和“美术革命”的旗帜。
高奇峰 孔雀开屏
设色纸本 立轴
1914年作
145×94cm
注：北京荣宝拍卖2010秋拍“容大块旧藏专题拍卖”拍品。
出版：《希斋》集珍三册P230，2012年西泠印社出版社。
高剑父 瓜花虫雀
设色纸本 立轴
60×91cm
注：北京荣宝拍卖2010秋拍“容大块旧藏专题拍卖”拍品。
出版：《希斋》集珍三册P220，2012年西泠印社出版社。
他们取借日本与西欧绘画，直面现实，倡导“折衷中西，融汇古今”的艺术主张，探索建立与时代相适应的“新国画”，开启了现代美术的风气之先，堪称岭南现代美术的一代宗师。他们的画风具有鲜明的时代气息和地域特色，注重写生，突出了革命性、兼容性和创新性。
陈树人 富贵长春
设色纸本 立轴
1944年作
110×60cm
出版：《岭南大家作品集》P9，2011年11月名流出版社。
传承与创新：岭南画派第二代
关山月、黎雄才、赵少昂、杨善深、方人定、黄少强等第二代岭南画派的画家，始终沿着创新的道路而行，在20世纪三四十年代脱颖而出，进而将岭南画派的影响辐射至海外。
他们秉承岭南画派折衷与融会的核心精神，以笔墨探知时代的脉动，见证民族从救亡图存、独立解放到自强崛起的历史进程。他们创造的艺术作品脍炙人口，已经成为一代人的精神符号，改写了中国美术史的发展轨迹，是岭南画派承上启下的一代。
关山月 寿松图
水墨纸本 立轴
1977年作
130×48cm
出版：《中国荣宝斋展览会》P64，1979年日本西武百货店。
黎雄才 松涧图
设色纸本 镜片
1983年作
133×64cm
注：附北京画店收购收据
杨善深 深山静读
设色纸本 镜片
1989年作
95.6×179cm
出版：《杨善深作品精选集》P40，1991年12月台北甄雅堂艺术有限公司。
赵少昂 落花流水共徘徊
设色纸本 镜片
1959年作
48.5×81.5cm
守望传统：广东国画研究会
20世纪二三十年代，广东同时也是“国画复活运动”的重要阵地。为了抗衡革新派，广东另一批持不同理念的画家，如黄般若、赵浩公、黄君璧、邓芬等在1923 年成立“癸亥合作画社”，后改组为“广东国画研究会”。
其时，岭南画派与广东国画研究会曾就“新”和“旧”、守成与变革等问题，展开激烈论争。这场争论体现了本土文化艺术对外来冲击的回应与觉醒。黄君璧便是通过这次论争打开视野，从传统中走向创新之路，成就二十世纪中国水墨的奇象大观。
黄君璧 观瀑图
设色纸本 镜片
1981年作
123×243cm
中西调和之路：林风眠与关良
同样是引入西方绘画，与岭南画派相比，林风眠与关良则另有不同取向。二人同生于1900年的广东，有着相似的生活背景和求学经历，互为挚友。他们致力于中国画的革新运动，但着眼的不是西方的写实主义艺术传统，而是从印象派和野兽派艺术资源中汲取营养，独辟一种调合中西的表现方式。
林风眠能深透地剖析西方艺术的形质，结合中国画的韵律，在线与色的融汇中，表现出以往文人画所难以传达的意蕴，开拓出一个新天地。
林风眠 春山图
设色纸本 镜片
67×67cm
关良则将西方现代派的绘画理念引入中国传统的水墨画之中，开创了自己的新画风。尤以彩墨戏剧人物画独树一帜，最见风格，影响最大。
关良 戏剧人物
设色纸本 手卷
41.5×517cm
出版：
1．《关良·海派百年代表画家系列作品集》P140-141，2013年上海市美术家协会编，上海书画出版社。
2.《闳约深美——上海美术专科学校百年纪念展美术作品集》，P142-143，2012年11月上海人民美术出版社。
展览：
1.“不息的变动——上海美专建校100周年纪念展”， 2012年12月上海中华艺术宫。
2.“闳约深美——南京艺术学院百年校庆师生美术作品展”， 2012年11月北京中国美术馆。
承先启后 继往开来：陈大羽
陈大羽承传统以开生面，以“笔墨当随时代”之胸襟践行艺术道路，堪领风气之先。其大写意花鸟一改传统写意文人画温文儒雅的气质，而代之以豪放的个性风格和雄强的时代特征，形成墨彩相撞相融的强烈视觉张力，别开生面。
陈大羽 蜡嘴迎春图
设色纸本 镜框
约70年代
89×48㎝
出版：《纪念陈大羽100周年诞辰书画精品集》，主编陈显铭，2012年古吴轩出版社
进入20世纪下半叶，从新中国成立到改革开放，时至今日，随着时代精神的变迁，广东美术日益呈现出多样性的态势。“老一辈艺术家重装上阵，焕发新生；新生代艺术家充满活力，独立多元。”
晚年回归故里的广东籍画家赖少其，“破茧而出”，走上其艺术巅峰。他所创造的墨色结构和图像风格，超越中西古今之辨，回归大象无形的大自在境界，使中国画发展有了别树一帜的崭新样式。
赖少其 梧桐山下设色纸本 镜片1987年作103.5×231cm 出版：1．《赖少其书画作品集》P8-9，广东画苑、南京十竹斋、广州文物总店编，2012年广东画苑出版集团。2．已入编《赖少其全集》，荣宝斋出版社即将出版。展览：“赖少其书画展”，广东画苑2012年10月。
杨之光则重新组织了中国人物画题材的视觉叙事逻辑，极大提升了其参与现实的力度。他还通过写意性笔法重构了笔墨与造型深层结合的模式，将外光甚至是侧光、逆光引入中国画，使所画的形体丰满而有立体感。
杨之光 至美集（选四）
设色纸本 册页十开
2004年作
65.4×42.9cm×10
注：
1.附作者合照
2.附鉴证备案证书
出版：《杨之光传世作品全集》P78，岭南美术出版社。
这一时期，广东美术的重要艺术家还有林丰俗、林墉、尚涛、周彦生、方楚雄等，他们以坚定的步伐开拓创新，为世人呈现出无数具有新创意、新语言、新内涵、新意趣的时代经典。
林墉 桃园结义设色纸本 镜片1982年作143×244cm 展览：林墉画展，1990年台北长流画廊。
林丰俗 云山叠翠
设色纸本 镜心
1998年作
142×365cm
出版：《仰山楼艺术手册·之一：自然与田园·林丰俗的绘画世界》P232，2016北京仰山楼。
百年南粤，其命惟新。广东美术百年发展正是中国美术百年发展的缩影，美术作品的背后，折射的正是时代的精气神。
华艺国际2017秋季拍卖会
预展时间：2017年11月22-24日
拍卖时间：2017年11月24-26日
地点：广州琶洲南丰国际会展中心二楼
中文-繁体
新闻中心
