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拍卖预展

1984年作 建设者 布面油画

估价: RMB  800,000-1,200,000

成交价:¥805,000

拍卖会:北京华艺国际2021秋季拍卖会
专场:理性的先声——八〇年代作品专场
预展时间:12月8-9日
预展地点:北京国贸大酒店L3(北京市朝阳区建国门外大街1号L3)
拍卖时间:12月10-11日
拍卖地点:北京国贸大酒店L3(北京市朝阳区建国门外大街1号L3)
作品分类:当代艺术
图录号:8511
作者: 王易罡(b.1961)
尺寸:192×192cm
质地:
年代: 1984年作
作品说明
出版
1.《美术》杂志,第7期,1985,p31;
2.《美苑》,鲁迅美术学院,第2期,1985年,p30;
3.《当代艺术批评与个案研究·王易罡》,文化艺术出版社,2010,p51。
签名:1984.11(右上)
获奖
前进中的中国青年美展鼓励奖,中国美术馆,1985。

展览
1.前进中的中国青年美展,中国美术馆,北京,中国,1985;
2.王易罡抽象艺术20年回顾展,今日美术馆,北京,中国,2010;
3.无中生有——王易罡作品展,艺博画廊,上海,中国,2018;
4.“工作室”王易罡1982-2020个展,沈阳久丽美术馆,辽宁,中国,2020。

刚进入80年代时王易罡的创作主要是以写实为主,但从他1982年创作的《少女肖像》上清晰的轮廓和平涂倾向可见,他这时的写实已经有着明确的表现性与独特的色彩关系,他同时也开始对描绘对象进行简化处理,只是适度地体现人物细节。而1983年的《躺着的女人》这一倾向就更明显了,人物完全是用简单面块进行分割,上面的色彩也只是大色块,王易罡的创作渐而更为现代主义化。
后来,王易罡沉迷于立体主义,并且逐渐陷入到对毕加索迷恋式的深入研究之中。因为当时伤痕美术的盛起,余波震及80年代中,使得这个时代成长年轻人很大一部分都钟爱批判现实主义和乡土现实主义,在当时的学院体系之中形成规模并且也对“局外人”产生了一种挥之不去的压力。在这样的环境里,向西方现代主义学习是一种“忤逆”,这对于当时偏爱艺术形式多于艺术内容的王易罡来说,更是如鸟入樊笼。因此王易罡这时针对现代主义的研究,不仅是一种学习,更是追求艺术和个性自由的象征,而且也成为了王易罡艺术道路的延展,诚如易英所言,“现代主义对于王易罡主要是一种立场和态度,模仿既是学习也是发展的方向,既然在学院的重重压力下他敢于这样的选择,最终他也会突破模仿,进入自己的创造”。
而王易罡笔下的《建设者》就完成于1984年,在1985年的时候陪伴王易罡首次参加第一个全国性美展——“前进中的中国青年美术作品展”并获得鼓励奖,同年美术界重要的期刊《美术》和鲁美校刊《美苑》都刊发了《建设者》,是他艺术历程里非常重要的一件作品。《建设者》构图饱满,用色简练,有着明确的立体主义风格。但与传统追求碎裂、解析、重新组合的形式,形成分离的画面的立体主义不同王易罡更注重的是立体主义中对几何形体的美感追求,在否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法的同时,把三度空间的画面归结成平面的、二度空间的画面,并把明暗、光线、空气、氛围表现的趣味让位于由直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调。因此,画面中所有人物和钢材都是由几何形体所组成的,它们之间又有着前后、疏密的空间节奏,有着强烈的形式美感,而这种几何形体和节奏感都强化了“工业”形象。
如果我们尝试去简化画面,我们可以看到《建设者》是被左边约过三分之一处的一条垂直钢条划分,并在下面形成两个左右两条斜线的钢材把画面划分为三个主要空间。画面上方大多被钢材层层划分成一个个矿洞般的工作区间,画面下方大多是钢材与钢材之间的前后拼搭,共同形成一个错综复杂的工业网络。画面右侧拿着电焊面罩的工人正从一条钢材组成的道路从远走到近处,附近还堆叠着白色的染料。远处正有工人们互相配合把煤炭运往别处,并借此打破了左右两个空间的明确界限,为画面带来趣味性。在此上方,似乎有人在指挥着材料上下移动,这些人既是无产阶级劳动者,又是我们国家的基本建设者。画面的左边则是各种钢材,既像层层高叠的高压电塔、广播塔,又像铸桥的钢筋,或是深入的矿洞,这些似乎代表着我们生活中的所有繁忙的工业建设。整个作品有着令人瞠目结舌的巧思,和极具独特形式感的表达方式,以及以小见大的艺术内涵,可以说是王易罡这一时期极为精彩的代表作。

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