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拍卖结果

2005年作 香3-6 纸本设色

估价: RMB  300,000-400,000

成交价:¥517,500

拍卖会:北京华艺国际2021秋季拍卖会
专场:70后+ 当代艺术专场
预展时间:12月8-9日
预展地点:北京国贸大酒店L3(北京市朝阳区建国门外大街1号L3)
拍卖时间:12月10-11日
拍卖地点:北京国贸大酒店L3(北京市朝阳区建国门外大街1号L3)
作品分类:当代艺术
图录号:8365
作者: 徐华翎(b.1975)
尺寸:158×98cm
质地:
年代: 2005年作
作品说明
出版
《新工笔文献丛书—徐华翎·卷》,安徽美术出版社,2010,p91。
签名:翎 2005
在开始“香”系列的创作时,我觉得线条对我表现人体已经形成了障碍,我需要人体的边缘是虚的、浑然一体的。所以一直到现在,表面上看,线基本在我的画面里消失了,但我觉得它以另外的形式存在。
——徐华翎

徐华翎最初被大家熟知的是2003年创作的“香”系列,它始于徐华翎研究生时期的毕业创作,从这批作品标志着她真正进入到自觉创作的状态,正如其所说:“‘香’这个选题与自己的内心世界非常贴近,从我自身的角度说,对女孩的日常生活感兴趣,尤其作为女性自身对于一种私密空间的体验,力图集中表现女性的人体美,比如人体有转折的部分,身体的切割、后背、侧面、躯干等部位。”因此,在“香”系列作品中出现了蕾丝、小内裤、透明长手套以及纹身等元素,它们都是徐华翎对女性人体的私密体验。更重要的是,“香”追求的是对时代女性的表达,无论是从姿势还是形体上,人体造型具有更多现代人的特征。
在技法上,她抛弃传统勾线、染色,去掉光影、减淡色彩的方式,对此她阐述到,“我的画把线去掉了,只用染的方法,最后其实是一种‘没骨’的画法,又带入了一点光影,不再是平面的,而是有厚度的。颜色方面,从我个人的角度来讲,颜色全都变成高调,与以前工笔画大不相同,以前的工笔画颜色艳丽、典雅、黑白灰很明确,我的画所有的颜色弱化,统一在一个色调。”2005年所创作的两张媒材不相同的《香》,但它们统一于这一时期徐华翎的艺术理念。
在《香3-6》之中,少女静坐在窗前凝思,双手搭在侧坐的双足上,窗边阳光通过百叶窗帘浅淡地映照在少女身上和地面上。这时的少女享受独处的空间,甚至没有一丝的防备,人物是自然的、放松的,是一种对于人本身的纯净描绘。或许徐华翎正是通过第二人称的视角把曾经的点滴浓缩起来,最后借由旧电影般的特写呈现出来。少女的躯体是通过没骨画法完成的,没有用明确的线条勾勒轮廓,通过晕染的方式隐含期间,构成人物躯体的厚度。此外,作品没有通过常规直接地分割地平线,只是通过百叶窗帘的投影暗示并划分成一个三维空间,为画面带来一种含蓄而静谧的气氛。
徐华翎曾经尝试过许多媒材,其中包括油布、木板、宣纸、绢等。但在诸多媒材之中,她认为绢,“很细致,又有纹路,质感非常温润,看起来很舒服,还可以多遍的渲染,与我要表现的东西非常契合。”用这种传统媒材承载当代内容,使她的作品常常脱颖而出,LOT8366《香2-11》即是其中非常经典的一作。作品选取了花季少女身体的一个局部,选取了一个特殊的、私密的角度——少女双手正在轻抚着自己的身体。在当前社会意识和敏感程度的影响下,当代女性的身体意识往往比男性更为明晰而亲密,因此这一行为进一步来说,它象征着一种成长过程之中精神与身体之间的链接,借以确定且肯定作为女性的自身成长。
此外,本作极为精彩的是作品的色调和线条的运用:除去物质性的黑它以温润的粉红色系完成,消解了颜色同时,使作品的重心压在精神层面;同时,没有通过理想化,甚至概念化的曲线表达少女柔性美感,反而以另一个角度去关注少女独有的青涩与纯净。但又通过内衣的新潮和性感表现出少女的成熟,对少女成长过程的进一步描述,即刻画出她已经为成为成人做好了相当的心理准备,作品因此久看常新。

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